Ο οίκος δημοπρασιών Osenat διαβεβαίωσε ότι επαλήθευσε την αυθεντικότητα του πίνακα μέσω επιστημονικής ανάλυσης

Σχεδόν 3 εκατομμύρια δολάρια «έπιασε» χθες Κυριακή (20/11), σε δημοπρασία στις Βερσαλλίες, ένας πίνακας που απεικονίζει τη σταύρωση του Ιησού, φιλοτεχνημένος από τον μπαρόκ ζωγράφο Πέτερ Πάουλ Ρούμπενς, μετά από σχεδόν τέσσερις αιώνες που παρέμενε κρυμμένος.

Το αριστούργημα ανακαλύφθηκε πρόσφατα σε μια ιδιωτική κατοικία στο Παρίσι, λίγο περισσότερο από 400 χρόνια μετά την ολοκλήρωσή του, σύμφωνα με τη New York Post.

Ο Ρούμπενς ήταν γνωστός για άλλες απεικονίσεις του Ιησού, συγκεκριμένα για τον «Χριστό στον Σταυρό», που δείχνει ολόκληρη τη σκηνή της σταύρωσης, με τους δύο ληστές να πλαισιώνουν τον Ιησού.

Ο πρόσφατα ανακαλυφθείς πίνακας, ωστόσο, είναι ένα πορτρέτο του Ιησού μπροστά από ένα ιδιαίτερα ζοφερό φόντο. Ενώ ο «Χριστός στον Σταυρό» τοποθετεί τον θεατή στο χάος της σταύρωσης, το χαμένο έργο είναι απομονωμένο και μοιάζει περισσότερο με μια περιγραφή των συνεπειών μετά την αποχώρηση του πλήθους.

Ο πίνακας πωλήθηκε έναντι του ποσού ρεκόρ των 2,7 εκατομμυρίων δολαρίων μέσω του οίκου δημοπρασιών Osenat ως μέρος μιας γαλλικής συλλογής, και πολλοί υποθέτουν ότι μπορεί να επρόκειτο ένα από τα εγκαταλελειμμένα εργαστήρια του Ρούμπενς.

«Είχα αμέσως ένα προαίσθημα για αυτόν τον πίνακα και έκανα ό,τι μπορούσα για να επικυρώσω την αυθεντικότητά του. Τελικά, καταφέραμε να τον πιστοποιήσουμε από το Rubenianum, την επιτροπή του Ρούμπενς στην Αμβέρσα», δήλωσε ο δημοπράτης Ζαν-Πιερ Οσενά.

Γιατί είναι ξεχωριστός ο πίνακας αυτός

Ο Νιλς Μπίτνερ, ειδικός στον Ρούμπενς, εξήγησε ότι, ενώ ο βασικός εκπρόσωπος του μπαρόκ είναι πιο γνωστός για τα έργα του με θέμα τη σταύρωση, σπάνια επέλεγε να απεικονίσει «τον σταυρωμένο Χριστό ως νεκρό σώμα πάνω στον σταυρό».

«Έτσι, αυτό είναι το μοναδικό έργο που απεικονίζει αίμα και νερό να βγαίνουν από την πληγή στο πλευρό του Χριστού, και είναι κάτι που ο Ρούμπενς ζωγράφισε μόνο μία φορά», είπε ο Büttner στους συμμετέχοντες στη δημοπρασία.

Ο οίκος δημοπρασιών Osenat διαβεβαίωσε ότι επαλήθευσε την αυθεντικότητα του πίνακα μέσω επιστημονικής ανάλυσης, συμπεριλαμβανομένης της μικροσκοπικής εξέτασης των στρωμάτων του.

Η σε βάθος μελέτη αποκάλυψε ότι ο πίνακας είχε στρώματα λευκού, μαύρου και κόκκινου χρώματος για να βοηθήσει στη χρωστική απόδοση του δέρματος, κάτι που κάνουν πολλοί καλλιτέχνες. Ωστόσο, είχε επίσης επιπλέον μπλε και πράσινα χρωστικά, τα οποία ο Ρούμπενς ήταν γνωστό ότι χρησιμοποιούσε όταν ζωγράφιζε ανθρώπινο δέρμα.

Ο Έρικ Τουρκίν, ειδικός στην τέχνη, είπε στους ενθουσιώδεις πλειοδότες ότι ο πίνακας εξαφανίστηκε στις αρχές του 1600, λίγο μετά την ολοκλήρωσή του. Είπε ότι πιστεύουν πως κατά κάποιον τρόπο έπεσε στα χέρια του κλασικού γάλλου ζωγράφου του 19ου αιώνα Γουίλιαμ Μπουγκερό, ο οποίος τον κληροδότησε στην οικογένειά του μέχρι που κατέληξε σε αρχοντικό στο Παρίσι.

Το 2018, το έργο του Ρούμπενς «Ένας Σάτυρος που κρατάει ένα καλάθι με σταφύλια και κυδώνια με μια νύμφη» πωλήθηκε στον δισεκατομμυριούχο της τεχνολογίας Σον Πάρκερ για σχεδόν 6 εκατομμύρια δολάρια, ποσό πολύ υψηλότερο από την εκτιμώμενη καθαρή του περιουσία εκείνη την εποχή.

Η πωλήτρια, ωστόσο, ισχυρίστηκε ότι είχε αποσύρει το έργο από τη δημοπρασία πριν από την πώληση και άσκησε αγωγή για να το πάρει πίσω.

#ΠΙΝΑΚΑΣ